Les appareils Photo en actualités

⏩️Instax Link Wide⏪️

On imprime ses souvenirs en grand avec l’Instax Link Wide, l'imprimante pour smartphone qui se glisse dans son sac à dos !!

Cette imprimante pour smartphone est la première réalisant des impressions format wide, le plus grand format photo de la gamme instax. L’instax link wide déborde de fonctionnalités indispensables et créatives pour une longue conservation de vos souvenirs préférés. Avec l’instax link wide revivez vos instants de bonheur à l’infini !

L’imprimante instax link wide produit des impressions instantanées instax de grand format et de haute qualité à partir de photos prises à l'aide d'un smartphone grâce à l’application instax link wide.

◾️Dessiner et imprimer

Laissez libre cours à votre créativité en jouant au jeu du croquis et de la numérisation. Prenez un stylo, faites votre dessin, prenez-le en photto avec votre smartphone et regardez l'application découper votre oeuvre. Appliquez-la ensuite sur vos photos, modifiez-la et imprimez-la.

L'application vous offre une variété de fonctionnalités et d'options amusantes et créatives pour jouer avec les photos qui se trouvent sur votre smartphone.
Le Bluetooth quant à lui vous permet un transfert rapide et fluide du téléphone vers l'imprimante photo instax link wide.

🍃Une simple imprimante où l'on s’amuse encore plus à imprimer ses photos, profitons-en !!

⏩️Mon Calendrier ⏪️

On imprime son calendrier 2024 chez Fujifilm avec ses photos !!

Avec les calendriers personnalisés 2024, offrez-vous 365 jours de souvenirs !
Entre l’album photo et l’agenda, nos calendriers photo personnalisés trouveront leur place sur vos murs avec le Calendrier mural A4 ou A3, sur votre table de chevet ou votre bureau avec le Calendrier de bureau 2024.

Les différents formats du calendrier photo sont idéals avec des photos de paysages, de monuments, ou des photos festives. Votre Calendrier mural personnalisé impressionnera par sa reproduction fidèle des couleurs, des détails et des contrastes. Chaque page du Calendrier photo imprimé sur papier photo apportera une touche déco ponctuelle à votre intérieur !

Nous vous conseillons de mettre en avant une photo d’un de vos proche et de vous-même en fonction de son mois de naissance et de répéter cela pour tout votre entourage.
Si plusieurs personnes sont nées le même mois, pas de panique, vous pourrez évidemment ajouter plusieurs photos sur le même mois de votre calendrier mural personnalisé.
Le papier imprimé inscriptible de ce calendrier photo personnalisé vous permet de marquer dessus les dates d'anniversaire de vos proches et le tour est joué !
Et si au contraire, un mois en particulier du calendrier personnalisable ne correspond à aucun anniversaire, c’est le moment de ressortir vos plus beaux souvenirs de vous même (tout à fait, il faut prendre le temps de s’admirer dans son salon ! ).

🍃Du bon temps à prendre pour sélectionner ses meilleures photos, profitons-en !!

⏩️Défis photos ⏪️

On ouvre les yeux et on apprend à changer ses habitudes avec ces défis photos à tester tout de suite !!

◾️Faites un projet 365 ou 52

En ayant toujours un appareil photo sur vous, pourquoi ne pas vous lancer dans un projet 365 ou un projet 52 ? Le premier consiste à prendre une photo chaque jour pendant un an et à la partager (en privé ou en public) alors que le second se limite à une photo par semaine, un exercice un peu moins exigeant.

◾️Donnez vous un thème précis

Sans vous lancer dans un projet 365 ou 52, que diriez-vous de vous donner un thème photo précis et de travailler autour de ce thème pendant plusieurs semaines ou mois ?

En vous limitant à un thème, vous allez littéralement « partir à la chasse » aux photos qui correspondent à votre thème, en posant parfois un œil nouveau sur votre environnement. Il existe bien entendu des thèmes classiques comme les couleurs, les ombres, les reflets, mais vous pouvez faire travailler votre imagination pour trouver quelque chose d’un peu plus intéressant. Par exemple, réalisez une série sur le thème de l’effervescence : je vois des bulles, du mouvement, de l’agitation, et plein d’autres choses intéressantes à photographier.

◾️Changez vos habitudes

Il est tant de se défaire d’une idée reçu : nul besoin d’aller à l’autre bout du monde pour retrouver l’inspiration.
En changeant ses habitudes, vous pouvez photographier des choses sans voyager à l’autre bout du monde. Si vous souhaitez en savoir plus à ce sujet, je vous conseille le livre d’Anne Jutras « A deux pas de chez soi ».

Changez également le moment où vous faites des photos : si vous avez pris l’habitude de faire des photos en fin de journée, levez-vous tôt (très tôt) pour voir les choses de manière différente.

◾️Observez votre environnement

Ce conseil va de pair avec celui de changer vos habitudes. Si vous décidez de « passer par un autre chemin », mais que vous ne regardez pas ce qui vous entoure, cela ne va sûrement pas changer grand-chose. Au contraire, soyez alerte et observez votre environnement. C’est la meilleure manière pour trouver l’inspiration, mais également provoquer la chance. Avec de l’expérience, vous pouvez par exemple prévoir ce qui va se passer et anticiper le moment idéal pour photographier.

🍃Des défis avec un monde à observer à la porte de chez soi, profitons-en !!

— Modifié le 7 janv. 2024 à 15:47:44

⏩️Photographier la neige ⏪️

C'est l’hiver avec l’astuce pour garder intact la couleur de la neige sur ses photos !!

La difficulté avec la neige, c’est qu’elle est très/trop blanche et lumineuse pour les capteurs de nos appareils photos : ils pensent que la scène est surexposée et ils tendent à rendre les blancs plus gris. Pour compenser, il faut impérativement passer l’exposition en manuelle et l’augmenter de 1 à 2 selon les cas (c’est à dire ouvrir en plus grand pour que plus de lumière rentre et que l’image soit correctement exposée). Concernant les ISO, avec la luminosité de l’hiver, restez sur 100 ou 200, un peu plus le matin ou le soir.

Vous pouvez également vous amuser avec la neige, en particulier avec ses reflets. Pourquoi ne pas également utiliser une vitesse plutôt lente quand la neige tombe pour créer une atmosphère à part ? Pensez à l’eau et à la glace, et à tous les reflets que cela offre.

🍃Un mode manuel à bien comprendre pour garder intact ses couleurs, on en reparlera !!

⏩️Canon EOS R50⏪️

On fait le grand saut dans le monde de la photo avec le Canon EOS R50, un modèle adapté pour les débutants !!

◾️Un appareil pour ses plus belles photos

Il s’agit d’un appareil hybride à capteur photo au format APS-C destiné à initier les personnes souhaitant passer de la photo sur smartphone à la photo au boîtier
L’appareil embarque ainsi un capteur de 24,2 millions de pixels au format APS-C, c’est-à-dire de 22,3 x 14,9 mm. Il propose plusieurs technologies d’autofocus par reconnaissance de sujet comme la détection des visages, des yeux, des chats, des chiens, des oiseaux, des voitures et des motos. L’appareil peut par ailleurs monter jusqu’à une rafale de 15 images par seconde avec l’obturateur électronique et jusqu’à 12 images par seconde avec l’obturateur mécanique.

◾️Un appareil pour ses plus beaux films

Du côté de la vidéo, le Canon EOS R50 est capable de tourner des séquences en 4K 30p grâce à un suréchantillonnage 6 K. L’appareil est également capable d’enregistrer des vidéos en Full HD jusqu’à 120 images par seconde. Les formats verticaux sont également pris en charge et l’écran tactile sur rotule est là pour permettre une prise en main simplifiée pour les vlogs.

◾️Un appareil pour ses activités

Pour stocker vos images, le Canon EOS R50 mise sur un unique emplacement pour cartes SD, compatible UHS-I, tandis que la connectivité Wi-Fi et Bluetooth toujours activée permet de prendre facilement des photos à distance.
Grâce à la connexion USB, vous pouvez facilement utiliser l'EOS R50 comme webcam pour des appels vidéo ou une diffusion en streaming de haute qualité. Il vous suffit de brancher et de diffuser.

◾️Un appareil destiné pour les débutants

Le Canon EOS R50 embarque également de nombreux modes pour les débutants avec une explication simple pour chaque menu afin de s’initier à la photographie. Il propose également un mode « bracketing créatif » qui va permettre de prendre quatre photos différentes avec différents effets de filtre à partir d’un seul cliché. De quoi permettre aux personnes découvrant la photo de s’initier aux différents effets possibles avant de se pencher sur le développement de fichiers RAW.

🍃Un appareil prêt pour faire le grand saut dans le monde de la photo, profitons-en !!

— Modifié le 20 janv. 2024 à 16:02:10

⏩️La photo est amoureuse ⏪️

La photo est amoureuse avec cette sélection qui ouvre les portes, repoussent les limites sans gonfler les prix !!

◾️Sony ZV-1 II

Léger, polyvalent et bien pensé, le Sony ZV-1 II met de nombreux atouts dans sa manche pour séduire les créateurs de contenu débutants ou expérimentés.
Pensé pour les vloggers et les vidéastes, le Sony ZV-1 II est en bonne place dans notre guide d’achat des compacts experts. Et pour cause : il offre une très bonne qualité d’image grâce à son capteur type 1 pouce de 20,1 Mpx associé à un zoom 18-50 mm f/1,8-4. Le tout dans un boîtier très facile d’utilisation et léger (292 g).

Mais surtout, il dispose d’une foule d’options pensées pour la vidéo : détection et suivi intelligent du sujet (humains et animaux), effet bokeh en un clic, mode « présentation de produit », et bien plus. Le ZV-1 II livre des images en 4K UHD 30p et jusqu’à 120 fps en slow motion.

◾️Olympus OM-D E-M10 Mark IV

On aime aussi beaucoup son look vintage, son écran tactile inclinable (vers le bas), son mode vidéo 4K 30p, ainsi que ses nombreux modes avancés (HDR, Live Compositite, Focus bracketing et bien plus). Mais surtout, il profite du (très) large parc optique de la monture Micro 4/3, qui vous permettra de vous équiper d’objectifs très qualitatifs, légers et peu onéreux.
Léger, compact, performant et agréable à utiliser, l’OM-D E-M10 Mark IV d’Olympus est proposé au tarif très pertinent de 795 € en kit avec l’objectif 14-42 mm.

◾️Panasonic Lumix G90 : le baroudeur

On apprécie son ergonomie en forme de mini-reflex, avec une poignée bien creusée. Il est doté d’un viseur OLED de 2,36 Mpts ainsi que d’un écran tactile monté sur rotule. La vidéo n’est pas oubliée, le boîtier filmant en 4K jusqu’à 30 fps et en Full HD jusqu’à 120 fps, avec de nombreuses options intéressants (profil V-Log L, 3D LUT, et bien plus).
Il offre ainsi un combo robuste et polyvalent, qui devrait beaucoup plaire aux photographes en voyage. D’autant qu’il profite du large parc optique de la monture Micro 4/3.

🍃Une très belle sélection qui va nous donner envie s’acheter un smartphone moins cher pour vraiment réussir ses photos, profitons-en !!

⏩Pensez au format carré ⏪

On pense carré avec un romantique format à utiliser pour ses portraits !!

Le format carré est très utilisé pour faire ressortir des formes géométriques ou des sujets centrés. D’ailleurs, quand on y pense, le carré est une forme géométrique très pure et proche de la perfection. Dans le format carré, il n’y a pas de longueur et de largeur, il n’y a pas forcément non plus toujours de sens de lecture. Tout nous oriente vers le centre. Tous ses côtés sont égaux, et il est donc logique qu’il fasse ressortir des formes géométriques, où l’égalité et la régularité est la règle.

◾Des choix à assumer

Au format carré, il est important d’assumer ses choix. Si vous avez décidé de faire une image centrée, il faut qu’elle soit parfaitement centrée, sinon c’est raté. C’est la même chose si vous souhaitez afficher une symétrie : il faut que celle-ci soit parfaite, sinon votre image sera bancale (même à cause d’un petit centimètre de décalage) et c’est perdu.

◾Un format idéal pour les portrait !!

Si le format carré a longtemps été utilisé uniquement pour réaliser des portraits, c’est bien qu’il y a une raison. Si vous travaillez avec un sujet sur du format carré, il est possible de l’intégrer de différentes manières

• En périphérie de l’image : un simple visage qui dépasse, déborde, se cache dans un coin du carré, pour laisser place à la scène principale, plus graphique.
• Au coeur de l’image : et pourquoi pas de manière symétrique, voir plus haut,
• En complément des bordures de la photo : l’homme, debout ou allongé, peut longer le bord du cadre, ou même faire un angle si l’on prend une personne qui est assise.

🍃Une simple astuce photo à mettre en pratique pour booster ses portraits !!

— Modifié le 10 févr. 2024 à 18:03:36

⏩️Blind test photo: Quel smartphone pliable prend les meilleures photos?⏪️

C'est jour de test avec des photos à comparer pour sélectionner le meilleur photophone pliable !!

La qualité photo d'un smartphone, c'est un critère d'achat essentiel, mais qu'en est-il des smartphones pliables? On a pris plusieurs séries de photos avec quatre smartphones pliables: Samsung Galaxy Z Fold 5, OnePlus Open, Honor Magic V2 et Google Pixel Fold. Mais c'est vous qui allez voter pour le meilleur smartphone photo, pas nous!

Cet article est un blind test parce que vous ne savez pas quelle photo provient de quel smartphone. Vous devez donc aborder chaque photo avec un esprit ouvert et voter pour la photo qui a la meilleure qualité. La semaine prochaine, on vous présentera les résultats avec le score obtenu par chaque smartphone.

Enfin, nous avons reconfiguré tous les smartphones et nous nous sommes assurés que la version logicielle la plus récente était installée au 12 février 2024. Lors de ce test à l'aveugle, nous n'avons pas utilisé de versions bêta. De plus, tous les smartphones pliables ont été photographiés avec les paramètres d'usine, sauf mention contraire.

🍃À nous de donner son avis, on en reparlera !!

⏩️Sony ZV-1F⏪️

On passe du smartphone à un appareil photo dédié pour le Vlog chez Sony avec le ZV-1F !!

◾️Conçu pour mettre en valeur son sujet dans tous les environnements

Le ZV-1F a été conçu pour mettre en valeur le sujet dans tous les environnements, avec un objectif à focale fixe très grand angle de 20 mm idéal pour les selfies, dont le champ de vision étendu montre plus largement l’arrière-plan. Cette caméra Vlog offre également un effet bokeh, en photo comme en vidéo, pour mieux faire ressortir le sujet et pour adoucir le rendu de l’arrière-plan.

Les tons chairs sont optimisés en photo et en vidéo avec la fonction « Effet peau douce », qui adoucit et réduit les rides lors du tournage et offre un ton chair naturel en photo. L’exposition automatique avec priorité aux visages ajuste les paramètres lors de la prise de vue afin de garantir des tonalités parfaites sur les visages, même dans des environnements où la luminosité varie beaucoup. Le ZV-1F offre également un autofocus extrêmement précis, avec l’AF sur les yeux des humains et des animaux : la mise au point se fait à coup sûr sur les visages et les yeux, sans se laisser distraire par d’autres sujets. L’utilisateur peut désigner un autre sujet directement sur l’écran tactile de la caméra.

◾️Une application de montage, une synchronisation parfaite avec son smartphone

Ce nouveau boîtier dédié aux Vlogs ZV-1F a été optimisé pour être utilisée avec un smartphone. La nouvelle application pour smartphone de Sony, Imaging Edge Mobile Plus, permet aux utilisateurs de connecter la caméra en Bluetooth ou en Wi-Fi et de transférer images et vidéos. Le contenu capturé peut facilement être transféré vers un smartphone, puis envoyé sur les réseaux sociaux. Les utilisateurs peuvent même cocher les plans à poster sur les réseaux sociaux avec les Marques de prise de vue, durant le tournage ou après, dans l’appareil. De plus, ils peuvent extraire et transférer vers leur smartphone des clips marqués précis, de 15, 30, ou 60 secondes, afin de les poster directement sur les réseaux sociaux sans avoir besoin d’en modifier la longueur selon les besoins de la plate-forme.

🍃Un appareil accessible pour vraiment faire le gros saut à moins de 500€, on en reparlera !!

— Modifié le 17 févr. 2024 à 17:37:49

⏩️Blind test photo: Quel smartphone pliable prend les meilleures photos?⏪️

Les résultats sont tombés et bonne surprise, le smartphone pliable qui prend les meilleures photos est aussi le moins cher !!

Les résultats de notre blind test photo sont tombés et vous avez voté pour le smartphone pliable qui prend les meilleures photos en 2024. Les candidats en lice étaient le Samsung Galaxy Z Fold 5, le OnePlus Open, le Honor Magic V2 et le Google Pixel Fold. Et le gagnant de ce blind test photo est le modèle le moins cher. Comme quoi, la qualité photo, ça ne s'achète pas!

Après avoir comptabilisé les votes de tous les lecteurs et toutes les lectrices de nextpit.fr/.de/.com, voici les résultats de notre dernier blind test photo:

• 1e place: Samsung Galaxy Z Fold 5 (test) - 26 points, 4215 votes
• 2nde place: Honor Magic V2 (test) - 21 points, 3805 votes
• 3e place: Google Pixel Fold (test) - 18 points, 2958 votes
• 4e place: OnePlus Open (test) - 14 points, 2414 votes

🍃Des résultats en images à découvrir, profitons-en !!

— Modifié le 21 févr. 2024 à 10:43:55

⏩️Mission Photo ⏪️

On part en mission photo avec des énigmes à résoudre pour tout comprendre des règles de la composition !!

Es-tu prêt à saisir ton appareil ou ton smartphone et à explorer ce qui se trouve autour de toi pour faire des super photos ?! Je l'espère ! Car si nous avons besoin de toi aujourd'hui, ce n'est rien de moins que pour résoudre le mystère de la Photographie. Et nous allons mener cette enquête ensemble, en nous amusant !

Sauras-tu trouver suffisamment d'indices et effectuer les bonnes déductions ? Attention, ta stratégie pour faire de chouettes photos en dépend ! Parviendras-tu à mettre la main sur les armes redoutables, qui feront de toi un super héros de la création d'images ? Jeune aventurier, je t'envoie en mission ! À toi de sauver la Photographie !
Dans cet ouvrage riche et ludique, Anne-Laure Jacquart invite les photographes de 7 à 77 ans à explorer le cadrage et la composition photographiques.
À travers des activités d'observation d'images, de tri d'indices, de cadrage et de prises de vue, l'enfant appréhende en douceur, en toute autonomie ou avec l'aide d'un adulte, les enjeux de la Photographie. Chacune de ses "missions" lui apprend ainsi à anticiper les problématiques qu'il rencontre ou s'apprête à rencontrer au quotidien, appareil à la main. La photographie devient un jeu d'enfant !

🍃De ludiques activités avec un monde à vivre et à observer, profitons-en !!

⏩️Photographier Pâques ⏪️

On photographie Pâques avec de belles ambiances à ajouter sur ses photos !!

◾️Prenez beaucoup de photos sur le vif!

Que vos enfants soient en train de peindre des œufs, de courir dans la maison ou dans le jardin à la recherche de trésors cachés, ou encore qu’ils mangent l’oreille d’un lapin en chocolat, les photos prises sur le vif sont souvent les meilleures. Tout est spontané, ils ne prennent pas la pose et ne font pas de faux sourires.

◾️La décoration des œufs de Pâques

La décoration des œufs est un moment privilégié et amusant à partager en famille, mais c’est aussi une mine d’or si vous voulez prendre des photos. Pensez à prendre un maximum de clichés avant, pendant et après cette activité. Il vous faudra prendre un maximum de photos de ce que vous avez préparé pour la décoration, mais aussi de vos bambins qui tentent leur chance avec de la peinture. Des plans rapprochés sur des petites mains peuvent être tout aussi efficaces que des plans plus larges qui montrent votre enfant en plein travail.

◾️Créer une histoire

Zoomez pour prendre des plans rapprochés de vos enfants lorsqu’ils remplissent leurs paniers et mettez-vous au grand-angle pour photographier l’ensemble de la scène, surtout si les enfants ont une tenue spécialement choisie pour l’occasion. Les plus jeunes adorent montrer des choses : leur demander de montrer leur panier rempli de chocolats et de bonbons est une technique efficace pour avoir un immense sourire. Même une photo d’un petit garçon ou d’une petite fille qui croque à pleines dents dans l’oreille d’un lapin en chocolat créera une belle histoire.

🍃La magie d’un instant qui se croque en chocolat, profitons-en !!

— Modifié le 9 mars 2024 à 16:51:04

⏩️Photographier le chocolat ⏪️

Le chocolat est à l’honneur, c'est presque Pâques avec les meilleures astuces du Chocolat des francais pour le photographier !!

◾️À plat !

La vue zénithale (comprenez du dessus), très cool pour les scènes à plat ! À noter, lors de votre composition il faut marquer votre intention. Soit jouer sur une image structurée et dans ce cas il faudra chercher les lignes de forces, jouer avec les symétries, retrouver des parallèles, des perpendiculaires etc. OU BIEN, vous faites le choix complètement inverse d’avoir une compo d’éléments totalement asymétriques mais il faut prendre un parti pris.

◾️Une vue en légère plongée

Une autre vue que l’on adore (notamment avec les fondants aux chocolats bien coulants) c’est la vue en légère plongée, pour rentrer dans la matière. Vous obtiendrez avec cette vue, un focus sur le premier plan :

Avec un smartphone, il suffit de cliquer sur l’objet le plus proche pour avoir ce focus
Avec un reflex, utilisez une grande ouverture (attention petit chiffre type 1,8) pour que l’arrière-plan soit un peu flouté.

◾️Les vues de faces

Les vues de faces sont aussi intéressantes pour montrer la forme, la hauteur ou encore le volume. Par exemple, ces pancakes au chocolat ou cette poire sont prises de face, prise de vue largement préférée à une vue zénithale, qui ne rendrait pas honneur aux volumes du sujet.

◾️Pas de flash, pas de lumière artificielle non plus

Si vous n’êtes pas un pro du flash, bannissez-le ! Pas de lumière artificielle non plus, éteignez toutes les lumières ! (Oui oui)
Utilisez la lumière naturelle et installez votre set-up près d’une fenêtre. C’est grâce au soleil que vous obtiendrez vos plus belles photos ! On évite les shootings durant les jours trop gris et surtout rappelez-vous, les couleurs de votre photo doivent être le plus proche possible des couleurs de la scène que vous shootez. Si c’est trop jaune ou trop bleu il faut revoir la balance des blancs.

🍃Une couleur qui doit rester réaliste, c'est la meilleure astuce pour réussir ses photos, on en reparlera !!

⏩️Plein cadre sur le printemps ⏪️

On profite de ses escapades pour apprendre à cadrer le printemps !!

◾️Le printemps c'est trop grand, faut s’adapter

Quand on photographie des fleurs en extérieur, dans leur environnement naturel, il est impossible de créer une mise en scène de toute pièce. C’est donc à vous de vous adapter à votre sujet. Et ça tombe bien, c’est un bon exercice pour apprendre. Pour commencer, l’idéal est de photographier près de chez soi dans un parc, par exemple que l’on connaît bien. Je ne sors jamais tout de suite mon appareil photo. Je prend le temps d’observer et d’apprécier avant toute chose.

◾️Au ras des pâquerettes c'est bien meilleur !

Dans toutes les autres situations, il vaut mieux au contraire se positionner à ras de terre. En se baissant au niveau de la fleur, on obtient une sensation d’être envahi parmi elles. Plutôt que de prendre du recul en photographiant à hauteur d’humain, on montre la plante dans son environnement, avec son regard ! D’ailleurs, c’est souvent en partant en balade photo avec mon fils de 4 ans, que je trouve des angles originaux en me mettant à son niveau. Et, cette sensation d’immersion va accentuer la profondeur de l’image et rendre plus beau encore le cliché. De même, cela évite des détails peu esthétiques qui viendront fausser le message que vous voulez partager. Bref, se baisser pour photographier les fleurs, c’est indispensable.

◾️Plan serré pour montrer la beauté de la plante mais pas seulement !

Une fois que j’ai repéré une plante qui me plaît, je commence toujours par faire une photo en plan serré. Photographier les fleurs c’est montrer leur beauté dans toute leur splendeur, le gros plan fonctionne donc très bien. Je n’hésite pas à m’approcher très près (en respectant la plante et la distance de mise au point de l’objectif) pour un rendu plus macrophotographie encore. Mais il ne faut pas s’arrêter là. La photo prend du temps et demande de la patience. Autant que possible, je tourne autour de la plante. Ainsi, en changeant d’angle, on obtient une meilleure lumière, un arrière plan plus esthétique. N’oubliez pas non plus de lever les yeux au ciel ! Au printemps, les fleurs sont aussi dans les arbres et en choisissant un angle vers le ciel, on obtient une photo bien plus originale.

◾️Soignez le choix de l’arrière plan pour photographier les fleurs

Bien qu’il soit supposé être flou, l’arrière plan est primordial en photographie de plantes. Si on n’y prend pas garde, un arrière plan peu esthétique et c’est la photo qui est complètement déséquilibrée. Vous aurez beau faire les meilleurs réglages, le meilleur cadrage, si l’arrière plan n’est pas beau, votre cliché ne le sera pas non plus.

◾️Prendre des notes !

Il y a des moments où une prise de vue particulière fait que l'on fait une pause et que l'on profite de cette vue. Vous saurez en effet exactement ce que je veux dire une fois que vous en aurez fait l'expérience.

Prenez des notes lors des séances photo sur les paramètres utilisés et l'heure de la journée. Une fois que vous avez déterminé ce qui vous donne les types de captures que vous recherchez, la reconnaissance de ces types de paramètres entre en jeu et facilite leur répétition à l'avenir.
Avec les appareils photo numériques, il est si facile de prendre un tas de photos, puis de les trier plus tard pour trouver ces véritables joyaux dans le groupe. N'oubliez pas non plus de respirer et de rester aussi détendu que possible, car cela contribue grandement à éviter que ces prises de vue ne brouillent les mouvements et les mouvements de l'appareil photo.

Capturez la beauté que vous contemplez et n'ayez pas peur de la partager. D'autres ne l'apprécieront peut-être pas comme vous, mais certains apprécieront vraiment votre travail, créant un sourire sur leurs visages et sur les vôtres. Ce sont les moments qui font que tout cela en vaut la peine.

🍃On prendra des notes pour se souvenir de ce que l'on a aimé, de ce qui a bien fonctionné, pour souligner ce qui nous pose des problèmes et y réfléchir, quelle belle astuce, on en reparlera !!

⏩️Joyeuses photos de Pâques ⏪️

On photographie Pâques avec de joyeuses idées à ajouter à son week-end !!

◾️Plein cadre sur la couleur

Au printemps, le beige, le noir et le gris peuvent aller se rhabiller… Dans les rayons du supermarché et les étalages des boutiques, un seul mot d’ordre : vitalité ! À l’instar de la nature, nos appartements, maisons et jardins se remplissent tout à coup d’une symphonie de couleurs aux noms aussi poétiques que peu parlants : vert victorieux, canard chic, rose passion, jaune yoyo… Peu importe, le résultat est là et la fête de Pâques suit gaiement la tendance. Les œufs, les fleurs, le chocolat, les tulipes et jonquilles, les lapins de chocolat et les vrais… Les sujets sont nombreux et tous offrent une palette de couleurs éclatantes

◾️Poursuivez la lumière

Comme pour toutes vos séances photo, mettez toutes les chances de votre côté et optez pour le début ou la fin de journée : les heures dorées. Vous pourriez profiter de l’occasion pour jouer sur la lumière en créant des rétroéclairages : le halo du soleil, les silhouettes.
Photographiez Pâques aux heures dorées, quand le soleil est rasant, placez-vous plus ou moins (dans un rayon de 10º à 30º) en face du soleil, votre sujet entre les deux pour inonder votre image de généreux rayons orangés.

◾️Tirez parti des intempéries

Si le soleil n’est pas de la partie et que la pluie s’est invitée, inutile de songer à reporter la chasse aux œufs. Sortir après l’averse pour saisir cette lumière plus sombre et photographier Pâques avec les fleurs colorées à peine arrosées est une excellente idée. La pluie, la nature et les couleurs forment une association particulièrement séduisante pour réaliser des clichés avec votre objectif macro.

◾️Débusquez les émotions pour photographier Pâques

Pâques est souvent l’occasion de développer notre versant de personnalité créatif pour la plus grande joie des petits. Comme à Noël, ils monopoliseront la pellicule car eux seuls sont capables de développer un éventail aussi varié d’émotions et ça, on adore. Pour photographier Pâques, au risque de me répéter, n’hésitez pas à vous contorsionner un minimum, couchez-vous dans l’herbe, pour prendre des photos au niveau des enfants afin de mieux capter leurs expressions, vous ne serez pas déçu.

🍃De belles idées à mettre en pratique, Pâques c'est maintenant, profitons-en !!

— Modifié le 30 mars 2024 à 15:51:52

⏩️La meilleure heure pour photographier le printemps ⏪️

C’est à la meilleure heure qu'on apprend à photographier la nature et le printemps avec Sony !!

◾️S’y prendre à l’avance

L’heure dorée est généralement considérée comme l’heure qui suit le lever du soleil ou qui précède le coucher du soleil. Pendant cette période, la lumière est plus chaude et les ombres sont longues ; il y a une magie de la lumière que l’on ne voit à aucun autre moment. Les paysages prennent vie, et c’est l’une des nombreuses raisons pour lesquelles les photographes aiment prendre des photos à cette heure de la journée.

Ne vous attendez pas à arriver au lever du soleil et à commencer à photographier. Prenez le temps de rechercher à l’avance l’endroit exact où le soleil se lèvera ou se couchera. Même si vous ne vous le percevez pas sur le moment, la lumière change constamment, et elle peut sembler très différente en quelques minutes seulement. Planifiez donc ce que vous voulez photographier et arrivez suffisamment à l’avance pour que l’heure magique ne commence pas sans vous.

◾️Ne vous limitez pas au paysage

Mettez à profit les rayons éblouissants du soleil à l’heure dorée pour immortaliser différents contenus. Pour les photographes de rue, les ombres qui s’allongent et la lumière dorée sont idéales pour créer des images audacieuses et très contrastées. Les photographes portraitistes, eux aussi, savent réaliser des photos flatteuses de personnes avec l’effet boîte à lumière dorée géante de la lumière du soleil. Si la lumière est trop intense sur le sujet, un réflecteur peut être utilisé pour ajouter un peu de lumière dorée aux ombres.

C’est également le moment idéal pour photographier la faune, les animaux s’aventurant pour la journée à la recherche de nourriture, et les insectes immobiles, se chauffant à la lumière du soleil. Tirez le meilleur parti de la lumière en utilisant la lumière du soleil comme un gigantesque éclairage de studio.

◾️Photographiez avec le soleil en arrière-plan

L’heure dorée est le moment idéal pour prendre des photos à contre-jour. Il est facile de créer des silhouettes en plaçant le sujet sur un fond clair. La lumière peut être magnifique lorsqu’elle est filtrée par les branches des arbres dans une forêt recouverte de brume.

◾️Créez des étoiles solaires

En général, les photographes évitent d’avoir le soleil directement sur leurs photos. Cela peut cependant s’avérer difficile lorsque le soleil est si bas dans le ciel. Au lieu de sacrifier la composition, intégrez le soleil dans l’image.

En réduisant l’ouverture, par exemple sur f/16, il est possible de créer un effet d’étoile solaire. Le nombre de points sur l’étoile dépend du nombre de lamelles d’ouverture de votre objectif. Si l’objectif a un nombre pair de lamelles d’ouverture, vous aurez autant de points. Ainsi, un objectif à huit lamelles va produire huit points. Cependant, sur les objectifs avec un nombre impair de lames d’ouverture, on obtient un nombre de points égal au double du nombre de lamelles. Par exemple, avec sept lames d’ouverture, 14 points seront produits. Cela vaut donc la peine d’essayer différents objectifs pour voir lequel produit le meilleur effet d’étoile solaire.

Grâce à d’excellents traitements optiques, les objectifs Sony peuvent produire de superbes étoiles solaires avec un minimum de reflets. Donnez libre cours à votre créativité sans craindre que les reflets ne créent des éléments distrayants dans votre image.

🍃Un rendez-vous avec la nature à ne pas manquer, profitons-en !

⏩️Photographier la vie sauvage⏪️

On apprend à photographier la vie sauvage avec des horaires à respecter et du vent à éviter !!

Lorsqu’on règle la mise au point sur le sujet, on oublie facilement que la lumière a autant d’importance en photographie animalière que dans n’importe quel autre genre de photographie. C’est pour cela qu’il est crucial de choisir le meilleur moment de la journée, afin de capturer la bonne orientation et la bonne intensité de lumière. Celle-ci modifie l’aspect du sujet, mais aussi de l’arrière-plan de l’image.

La météo a également son mot à dire. Je ne cesse de me battre contre le vent, qui constitue l’ennemi numéro un de tout macrophotographe. Lorsque vous travaillez avec des agrandissements aussi énormes et des ouvertures aussi faibles pour obtenir la plus grande profondeur de champ possible, le moindre courant d’air peut faire bouger votre sujet et gâcher une image prometteuse.

◾️Sortir tôt quand il n'y a pas de vent

Le meilleur conseil que je puisse donner dans ce domaine, c’est de choisir un jour où le vent est faible, et de sortir tôt pour prendre des photos au lever du jour. La température sera plus basse, donc les insectes bougeront bien plus lentement et prendront sûrement un bain de soleil matinal pour se réchauffer. Sans compter qu’à ce moment de la journée, la luminosité est fantastique ; vous pourriez même avoir droit à un petit brouillard ou à des gouttes de rosée qui enrichissent l’arrière-plan de l’image.

🍃Une féerique vie sauvage à apprendre à découvrir en photo, profitons-en !!

— Modifié le 6 avr. 2024 à 16:23:10

⏩️Comment faire des photos moches ?⏪️

On part la fleur au fusil, les cheveux au vent vaincre ses complexes avec Phototrend et des photos moches à immortaliser !!

Immortaliser un instant fugace, un superbe paysage, le sourire d’un enfant… Autant de raisons qui nous poussent à déclencher notre appareil photo. Mais pourquoi se prendre la tête ? Dans bien des cas, une photo « simple et basique » fera parfaitement l’affaire. Après tout, il y a tellement d’images sur la toile, une photo moche de plus ou de moins ne fera aucune différence !

Phototrend vous livre donc une sélection de 10 conseils tous plus pertinents les uns que les autres afin de parvenir (enfin !) à vaincre ses complexes et partir cheveux au vent, la fleur au fusil, afin de capturer de superbes photos bien nulles.

◾️Oublier sa batterie et/ou sa carte mémoire

La meilleure manière de rater une photo, c’est encore… de ne pas la capturer du tout. Aussi, n’hésitez pas à partir sans vérifier si vos batteries sont bien chargées. Et n’hésitez pas à introduire un petit élément de suspense ! La carte mémoire, là, pas là ? Autant le découvrir une fois sur le terrain !

◾️Cadrer comme un goret

Le cadrage, la composition, la règle des tiers… tout ça c’est bien joli mais c’est fatigant ! Aussi peut-il être intéressant de déclencher sans faire attention à quoi que ce soit. C’est de travers ? C’est normal ! Un panneau de signalisation ? Pas grave ! Un type qui traverse le champ ? Aucun problème ! Un élément coupé ou collé au cadre ? Allez-y ! Cadrer comme un goret, c’est LA bonne méthode pour une photo bien pourrite.

◾️Faire la mise au point n’importe où

Un jour, il y a longtemps, on a inventé l’autofocus. Et l’autofocus c’est bien pratique, parce que l’appareil fait la mise au point tout seul. Mais bon, après tout, pourquoi se priver d’une bonne série de photos moches ? La prochaine fois, essayez de faire la mise au point ailleurs que sur le sujet – sur le coin inférieur gauche du cadre, par exemple.

◾️Sur-exposer ou sous-exposer : c’est fun !

Aux côtés de l’autofocus, on a inventé aussi un machin appelé la « mesure automatique de l’exposition », qui vous dit si la photo va être trop claire ou trop foncée. Mais vu que ce truc est assez illisible, autant ne pas y prêter attention. Et si votre photo est sur/sous-exposée, c’est de la faute de l’appareil !

◾️Aucune différence entre le 1er plan et l’arrière-plan

Jouer sur la profondeur de champ peut donner d’excellents résultats. Ainsi, je vous invite à ce que le sujet et l’arrière-plan soient tout aussi nets (ou tout aussi flous, comme vous voulez). Pour cela, n’hésitez pas à opter pour une ouverture à f/18, ou à faire votre photo avec un vieux smartphone. Succès garanti.

🍃Le succès est garanti avec une façon amusante de s’interroger, profitons-en !!

⏩️Macro Photo⏪️

On ajoute les stars du printemps sur ses photos avec 52 défis pour y arriver !!

Tout à la fois guide d'inspiration, cahier d'exercices et journal personnel, cet ouvrage propose de relever 52 défis pour aider les photographes à s'initier ou à se perfectionner en macrophotographie.
Les missions proposées aideront le lecteur à capturer des macros saisissantes et créatives.

Qu'il s'agisse de photographier des fleurs, des champignons, des insectes, ou bien des bulles ou encore des scènes miniatures, chaque défi est une invitation à affûter son regard pour percevoir les plus infimes détails du monde qui nous entoure et les mettre en valeurs derrière un objectif macro.

Les photographes souhaitant booster leur créativité trouveront dans ce guide pratique alternatif des suggestions innovantes et inspirantes sous forme de conseils, de jeux, de projets, et pourront y consigner leurs réflexions, observations et progrès tout au long de l'année.

🍃De belles astuces pour lever les yeux et partir à la conquête du printemps !!

⏩️ Blind Test⏪️

C'est jour de Blind Test avec un nouveau meilleur photophone à sélectionner !!

Samsung Galaxy S24 Ultra, Xiaomi 14 Ultra, Apple iPhone 15 Pro, Google Pixel 8 Pro ou encore Honor Magic 6 Pro, lequel est le meilleur smartphone photo? Nous avons opposé ces cinq smartphones haut de gamme dans un blind test photo et il est donc temps pour vous d'élire le meilleur smartphone photo en avril 2024.

Pour que nous puissions déterminer le vainqueur et vous le présenter dans une semaine exactement, vous devez voter pour la meilleure photo de chaque scène dans les sondages en dessous de chaque groupe d'images. Nous avons mélangé les lettres à chaque fois. La photo 1A ne provient donc pas nécessairement du même smartphone que la photo 2A.

Lors de la prise des photos, nous avons utilisé les paramètres d'usine des smartphones. Nous avons également pris chaque photo exactement trois fois et avons ensuite sélectionné la meilleure d'entre elles afin d'éviter les aberrations aléatoires.

Nous avons ensuite recadré les photos et les avons légèrement redimensionnées avec Photoshop afin que vous puissiez les comparer le mieux possible. Et oui, nous avons bien sûr veillé à ce que les données EXIF des photos ne révèlent pas le smartphone correspondant.

🍃Un test avec de belles photos à sélectionner, on en reparlera !!

— Modifié le 17 avr. 2024 à 19:30:29

⏩️Quand la photo prend la parole ⏪️

Quand la photo prend la parole, c'est que le photographe a des choses à nous dire, pour découvrir de nouvelles astuces, c'est sûr ! C'est parti !!

Les photographies sont destinées à être vues. Pour les réussir, il faut toujours se demander ce que l’on veut montrer.
L’art subtil du cadrage constitue en quelque sorte le langage de l’image, il résulte de la réflexion du photographe au moment de la prise de vue, c’est lui qui permet de mettre en valeur le sujet et de transmettre un message.

◾️Appliquer la règle des tiers

Le concept de la règle des tiers n'est pas vraiment récent. Il est utilisé depuis des siècles par les peintres. Il est toujours d'actualité et s'adapte parfaitement à la photographie. Le principe est simple, l'image est divisée en tiers, verticalement et horizontalement. A l'intersection de ces lignes imaginaires, on va placer les sujets les plus importants de la photo.

Les points forts (ou points d’intérêt) correspondent aux zones d’une image vers lesquelles le regard du spectateur sera attiré en premier, l’ours rouge qui au bout de sa baguette nous présente le sujet, une architecture contemporaine, qui se doit au passage d’être l’expression de la culture, ah oui quand même !

◾️C'est bien pour la boulette, mais on n’est pas venu pour ça !

On n’est pas venu pour ça, car les règles sont faites pour être oubliées !
Si au début de sa pratique, la règle des tiers est un bon support, au fil du temps il faut apprendre à l’oublier afin de produire des compositions plus subtiles à l'aide des lignes directrices.

Ces lignes qui sont déjà là, comme ces lignes noires que l'on aperçoit dans le bâtiment et qui attendent que l'on se rapproche, que l'on observe les détails pour donner au photographe les moyens de nous faire entrer dans la troisième dimension.

◾️La troisième dimension, on y est !!

La troisième dimension, elle est là, on la voit au bout de cette ligne qui tape sur le bâtiment, qui le percute, aïe à l’impact, qui tombe au sol et qui rebondit, quel aplomb ! Sur notre ours, qui d’un coup se défend " Oh non !" et qui prend la parole, il y a comme une bulle, il a des mots qui volent et qui nous donnent un message, le message qu’on était venu chercher.
La photo n'a pas besoin de langue pour savoir parler, elle n'a pas besoin d'être la plus belle pour être réussie, elle a juste besoin d'avoir quelque chose à dire, une histoire à raconter et c’est une très belle leçon que l'on pourra apprendre dans l’art du cadrage, car c'est bien ce dont il est question ici, apprendre à composer.

◾️Je suis le son !

Composer avec les contrastes, notre photographe ne sait pas trompé, c'est la méthode la plus efficace pour orienter la lecture d’une image.
Ainsi sur cette photo, le photographe aura utilisé le contraste de la forme courbe de l’ours pour l’opposer aux verticales, aux droites rectilignes et aux parallèles de notre architecture moderne.
Il aura utilisé le contraste des couleurs, rouge, chaude de la nature qui tranche au milieu des teintes froides du ciel grisé et de l’architecture bleutée de notre environnement.
Il aura enfin et surtout utilisé le contraste des idées, des symboles, sauvage, mais pas sans parole de l’ours en opposition au milieu sans voix, mais pas sans regard de notre environnement aux lignes directrices qui condamnent et qui jugent, l'ours réagit et c'est dans toutes les langues qu'il cri ,qu'il rayonne et qu'il se défend, c'est l’impact ! Car oui le son, comme la lumière est une onde qui se propage dans notre environnement.
Le photographe dans cette scène aura donc utilisé tout l’art de la composition pour nous donner à voir et quelle belle leçon de réussie.

🍃Ce Blind Test s’annonce captivant, la suite au prochain épisode !!

— Modifié le 22 avr. 2024 à 13:55:33

⏩️À l’heure de sa composition ⏪️

On part à l’heure, à l’heure de sa composition avec cette nouvelle astuce !!

◾️À l’heure de ses couleurs

Le meilleur conseil pour réussir ses photos, tous les photographes le répète, c'est d’être à l’heure !
Ainsi "Lorsqu’on règle la mise au point sur le sujet, on oublie facilement que la lumière a autant d’importance que le sujet. C’est pour cela qu’il est crucial de choisir le meilleur moment de la journée, afin de capturer la bonne orientation et la bonne intensité de lumière. Celle qui modifie l’aspect du sujet, mais aussi de l’arrière-plan de l’image.
Fuir le soleil de midi, partir tôt, partir tard sont toujours les meilleurs moments pour éclairer naturellement son sujet et capturer les meilleures ambiances, du coton dans les branches ? Oui, c’est encore mieux !

◾️À l’heure de sa composition

La lumière est au photographe, ce que la peinture est au peintre. Le photographe écrit avec la lumière et avec d’aussi belles couleurs naturelles à afficher sur ses photos, on sera sans aucun doute à l'heure de sa composition, celle où tout à un sens, le sens de la lecture, celle qui éclaire et qui isole notre personnage principal, l’arbre couronné de blanc, devenu majestueux, l’espace d’un instant.

◾️À l’heure des rêveurs

Avec du coton dans les branches, on sera sans aucun doute à l’heure des rêveurs.
Celle qui ajoute quelques mots, quelques rimes de saison, juste au bord de son image, juste à côté de sa photo, facile à l’aide de ses plus belles polices, car écrire avec la lumière, n’empêche pas de la souligner avec quelques mots !
 

🍃À l’heure des rêveurs, on sera aussi pour réussir ses photos, on en reparlera !!

— Modifié le 22 avr. 2024 à 13:59:10

⏩️Je ne peux pas t’encadrer !⏪️

On apprend à encadrer ses photos avec ces trois astuces de photographe !!

Où vais-je focaliser l’attention du spectateur ? Faire travailler son œil, c'est la technique que tout photographe doit apprendre à maîtriser, car à photos muettes, pas de miracle, il n’y a pas de bouton automatique pour les améliorer, par contre apprendre à composer avec le réel, ajouter ou supprimer les éléments autour de soi, toujours !

◾️Donner vie à son sujet

Qu’on ne s'y trompe pas avec du vide autour, c'est toujours pour donner de l’importance à sa majesté le sujet, qui s’abreuve et oui, on se doit de composer avec le réel pour donner vie à ses photos.
Car qu'on se le dise, l’arrière-plan de ses clichés, n’a pas être distrayant au point de parasiter la lecture, il n'a pas à être bêtement neutre non plus, il peut et c'est encore meilleur, être utilisé pour compléter la lecture de son image en y ajoutant de la grâce, de la poésie et quel ingrédient magique que ce décor là !!

◾️Plein cadre sur le sujet

Du réel pour composer ses photos, du réel que l'on peut utiliser pour ajouter un encadrement à son image, un encadrement qui fait écho à la symétrique de cette scène, c'est toujours aussi créatif en plus d'ajouter comme un effet de mouvement à sa photo.

◾️Une rencontre inattendue

Utilisé subtilement, l’encadrement peut aussi créer l’inattendu, quand juste derrière de nombreuses branches, autant de lignes et quelques feuilles, on découvre l’oiseau qu'on était venu chercher et qui donne au lecteur cette impression que l'on se promenait et qu'au hasard de sa route, camouflé dans le décor et bien à l’abri des regards, on peut prendre tout son temps pour observer cet oiseau de plus près, sans risquer de le voir s’envoler.

🍃C'est réussi avec trois façons de mettre en avant le sujet de ses photos, profitons-en !!

— Modifié le 27 avr. 2024 à 16:29:19

⏩️Ses portraits connectés ⏪️

On parle de ses portraits avec les meilleures astuces de photographes, plus une !!

Qu'on se le dise et peu importe son matériel, ses selfies, ses portraits seront toujours plus réussis dans un environnement que l'on aime et où on se sent à l'aise comme son espace de travail, sa pièce préférée ou tout simplement celui où l'on aime passer son temps.
C'est cette connexion du modèle avec son environnement qui crée ce résultat époustouflant où l'harmonie et la force qui se dégage crée l'effet wahou, celui où son modèle est l’image.

◾️Des portraits connectés à son allure

Une fois connecté à son environnement, on pourra créer avec son modèle, une autre connexion avec un plan rappoché, celui où les bras sont coupés entre l’épaule et le coude et strictement entre l'épaule et le coude pour s'épargner cet affreux effet de démembrement.
On décapite ! Oui mais avec à la clé l'allure de son modèle que l'on va capturer et pas seulement son visage, ses habits, son style et pas seulement la couleur de ses cheveux.
C'est donc un plan réussi où avec l'effet bokeh activé, on pourra même ne pas avoir à se concentrer sur le décor.

◾️Des portraits à connecter comme on veut

Des portraits à connecter comme on veut, possible aussi en supprimant le fond de sa photo.
Un fond à supprimer dans sa galerie, dans ses applications créatives avec à la clé, son ambiance, son univers, ses polices, son décor, ses autocollants et ses stickers à ajouter à sa photo !

🍃Des portraits à connecter c'est sûr, on en reparlera !!

— Modifié le 28 avr. 2024 à 17:10:17

⏩️Blind Test, le résultat ⏪️

Blind Test, on connaît le vainqueur avec un résultat éclairant !!

Quel est le meilleur smartphone photo? Dans notre blind test photo, nous avons opposé cinq smartphones haut de gamme actuels et la communauté de nextpit a élu un vainqueur avec 22.000 voix. La grande surprise c'est que ce n'est pas l'iPhone 15 Pro ou le Galaxy S24 Ultra qui ont gagné, bien au contraire. Apple et Samsung arrivent en effet en dernière position.

Même le Google Pixel 8 Pro, qui avait remporté haut la main blind test photo de l'automne dernier, n'arrive cette fois-ci qu'en troisième position. Il reste donc deux smartphones chinois qui se partagent la première et la deuxième place. Ceux qui ont participé au blind test de la semaine dernière savent que l'or et l'argent reviennent à Honor et Xiaomi.

◾️56 points: Honor Magic 6 Pro (test) - 6390 votes, moyenne: 29 %

Le Honor Magic 6 Pro a donc bel et bien réussi à se hisser en tête, loin devant le Samsung Galaxy S24 Ultra, avec plus de deux fois plus de votes. Même par rapport au deuxième, le Xiaomi 14 Ultra, l'écart est assez important. Il semble donc que le concept exotique d'Honor, avec son grand capteur d'image de 180 MP derrière un objectif zoom 2,5x, ait fonctionné!

🍃Un Honor Magic 6 plébiscité pour ses qualités à découvrir en test, on en reparlera !!

— Modifié le 4 mai 2024 à 16:04:30

⏩️Honor Magic 6 Pro⏪️

C’est le Honor Magic 6 Pro qui est à découvrir en test avec de la photo au bout du fil !!

Le Honor Magic 6 Pro intègre un triple module photo au dos. L'objectif principal de 50 MP a une ouverture variable, le téléobjectif périscopique de 180 MP peut effectuer un zoom x100 et on trouve aussi un objectif ultra grand angle de 50 MP. De plus, le smartphone utilise un algorithme et l'AI Motion Sensing pour une photographie améliorée, soutenue par une suite de capteurs pour une mise au point et une stabilisation améliorées. Le smartphone filme en 4K à 60 fps.

◾️Un appareil photo polyvalent

Avec un objectif photo principal de 50 MP et une ouverture réglable, le Honor Magic 6 Pro garantit des images haute résolution qui capturent les détails les plus fins et offrent une excellente plage dynamique.
Honor nous a informés que le Magic 6 Pro a une plage dynamique 210% supérieure à celle de son prédécesseur, le Magic 5 Pro, ce qui indique des améliorations significatives dans la gestion des différentes conditions d'éclairage et dans l'amélioration de la qualité de l'image.

Cependant, la star du spectacle ici est la capacité de zoom optique native de x2,5 avec une longueur focale équivalente de 68 mm. Cette capacité est renforcée par un zoom numérique 2x spécifiquement optimisé pour la photographie sportive à 135 mm. Selon Honor, le système d'appareil photo améliore considérablement la capture de la lumière, offrant 377% de lumière en plus que le S24 Ultra et 400% de lumière en plus que l'iPhone 15 Pro Max.

Le téléobjectif périscopique de 180 MP utilise un capteur Samsung, bien que le modèle spécifique ne soit pas mentionné. Bien que le modèle exact du capteur ne soit pas spécifié, la caractéristique principale du module photo est sa capture par détection de mouvement (Motion Sensing Capture).

Cette technologie détecte automatiquement les mouvements, ce qui lui permet de prendre des photos lorsque vous vous déplacez devant l'appareil. Cette fonction est particulièrement intéressante pour les amateurs de sport, car elle permet de capturer des moments palpitants dans le cadre de diverses activités sportives.

Cela est possible grâce à l'analyse de 8 millions d'échantillons de mouvements dans 10 catégories de sports différentes, ce qui permet de prendre automatiquement les photos les plus dynamiques. J'ai pris beaucoup de plaisir à tester cette fonctionnalité, et je suis sûr que vous en ferez de même.

◾️Du sérieux pour ses selfies

Le Magic 6 Pro prend les selfies au sérieux. Avec son objectif ultra grand angle de 50 mm, vous disposerez d'un objectif haute résolution capable de capturer une plus grande partie de l'environnement dans chaque cliché, ce qui le rend idéal pour les selfies en solo ou en groupe, ainsi que pour les paysages à couper le souffle.
L'intégration d'un capteur 3D TOF est particulièrement intéressante; ce capteur peut capturer des informations sur la profondeur, ce qui permet d'obtenir des effets de bokeh précis pour les portraits, et pourrait améliorer les capacités de mise au point automatique en aidant le module photo à évaluer les distances avec plus de précision.

Pour les amateurs de vidéo, la possibilité d'enregistrer en résolution 4K à 60 fps est une caractéristique remarquable. Cette haute résolution combinée à la fluidité de 60 fps permet d'obtenir une qualité vidéo de niveau professionnel, aussi bien pour capturer des actions rapides que pour créer des contenus vidéo d'une grande fluidité et d'une grande richesse de détails.
L'objectif selfie du Honor Magic 6 Pro est parfaitement adapté aux créateurs qui exigent une qualité élevée sans avoir à transporter d'autres appareils photo.

🍃Un appareil qui aura fait de sa polyvalence son point fort pour détrôner Apple, Samsung et Google, on en reparlera !!

⏩️Huawei Pura 70 Ultra détrône le Honor Magic 6 Pro⏪️

Tout juste sacré vainqueur, le Honor Magic 6 Pro se fait détrôner par le nouveau roi de la photo sur smartphone avec le Huawei Pura 70 Ultra !!

◾️Le nouveau roi de la photo

Le Huawei Pura 70 Ultra s'impose désormais comme le leader incontesté dans le classement des appareils photo de smartphones. Il vient de dépasser le Magic6 Pro grâce à ses performances exceptionnelles.

Le Huawei Pura 70 Ultra est le nouveau champion du classement DXOMARK, avec un score impressionnant de 163 points. Ce smartphone se distingue par ses performances élevées dans presque tous les tests de caméra, notamment en Photo, Bokeh (flou artistique), et Zoom. Il surpasse ainsi ses concurrents directs comme l'iPhone 15 Pro Max et l'Oppo Find X7 Ultra dans plusieurs critères et domaines clés.

◾️Capteur type 1 pouce, objectif motorisé et déployable

Plusieurs choses sont (clairement) à noter. D’une part, Huawei se montre peu bavard quant aux caractéristiques détaillées des différents modules. Du côté de l’objectif principal, on devine assez aisément qu’il s’agit d’un Sony IMX989 de type 1 pouce – déjà croisé sur le Xiaomi 13 Ultra, notamment. En revanche, ce petit jeu de devinettes est plus ardu du côté des optiques “secondaires”.

L’objectif principal (équivalent 22,5 mm) inaugure un mécanisme inédit. Lorsque l’appli photo est lancée, l’optique se déploie grâce à un moteur pas-à-pas.
Au-delà de la prouesse d’ingénierie, ce système permet au module dorsal d’être moins proéminent lorsque l’appareil photo n’est pas utilisé. Grâce à ce dispositif, le module principal peut être (un peu) moins imposant que sur les autres smartphones dotés d’un capteur type 1 pouce.

◾️Ultra grand-angle 15 mm

L’ultra grand-angle, équivalent 15 mm, est propulsé par un capteur de 40 Mpx. D’après ses caractéristiques, ce module exploiterait un capteur Omnivision OV40A, de type 1/1,7 pouce et aux photosites de 1 µm. L’ouverture est de f/2,2. Un mode macro est disponible, mais le constructeur n’a pas donné plus de détails à ce sujet.

Le smartphone intègre également un téléobjectif (stabilisé) équivalent 90 mm ouvrant à f/2,1, propulsé par un capteur de 40 Mpx. Il se distingue en offrant une position macro, avec une distance minimale de mise au point de 5 cm seulement.

🍃Un photophone qui se vit toujours aussi bien sous le soleil, sans l’ombre de Google, on en reparlera !!

— Modifié le 9 mai 2024 à 15:27:02

⏩️Quel appareil photo instantané pour sa maman ⏪️

On prépare en douce la fête des mères avec l’appareil photo de ses rêves, un instantané bien sûr !!

Depuis quelques années, il y a un important regain d’intérêt pour la photo instantanée (Polaroid, Instax ou bien encore impression instantanée). Ce type d’appareil existe depuis la fin des années 1940 mais le marché est en pleine expansion et attire de plus en plus les consommateurs, qu’ils soient professionnels ou n’ayant jamais tenu un appareil photo entre leurs mains. Un public jeune est également friand de ce retour à l’argentique dans sa plus simple expression.

S’équiper d’un appareil photo instantané vous permet de partager rapidement vos images avec quelqu’un, mais également de garder une trace “palpable” d’un moment vécu. Vous pouvez par exemple illustrer facilement un carnet de voyage papier, offrir un rapide tirage à une personne photographiée, etc.

Lors de soirées ou d’un évènement, une photo instantanée sera également un moyen ludique de garder des souvenirs de faire participer tout le monde.

🍃Le parfait cadeau pour sa mOman à dénicher dans ce guide complet, profitons-en !!

⏩️Sony Xperia 1 VI en plus précisément⏪️

C'est le tout nouveau photophone de Sony qui est découvrir avec du bon et du très bon !!

Plusieurs choses sont à noter. D’une part, le Xperia 1 VI reprend le capteur « Exmor T for mobile » de 52 Mpx (48 Mpx effectifs). Il est de type 1/1,35 pouce – et est donc plus petit que les capteurs type 1 pouce (proposés par Sony…) qui équipent certains concurrents. Le pixel binning est toujours de la partie.
Dans le détail, ce capteur rétroéclairé et empilé (stacked BSI) exploite une technologie très innovante. En effet, les photodiodes et les transistors sont placés sur deux couches distinctes. À la clé, une plage dynamique beaucoup plus étendue et nettement moins de bruit numérique. Un point qui s’était d’ailleurs confirmé sur le Xperia 1 V.

L’objectif, équivalent 24 mm, dispose d’une ouverture à f/1,9. On a déjà vu plus lumineux, y compris chez Sony… Notons cependant que Sony rajoute une focale « virtuelle » 48 mm (zoom x2), bien pratique pour faire le pont entre l’objectif principal et le téléobjectif.

◾️Nouveau téléobjectif périscopique 85-170 mm

La vraie nouveauté se situe justement au niveau du téléobjectif. Ainsi, le Xperia 1 VI offre désormais une plage focale 85-170 mm (contre 85-125 mm l’an dernier). De type périscopique, il se distingue de tous ses concurrents en permettant à l’utilisateur de choisir avec précision la longueur focale.
On peut donc opter pour n’importe quelle longueur focale « intermédiaire » entre 85 et 170 mm, sans devoir recourir à un quelconque zoom « algorithmique » ou numérique – donc sans dégradation de la qualité d’image. Sony en profite pour rajouter une position macro : une attention louable.

Enfin, on retrouve l’ultra grand-angle 16 mm (avec ouverture à f/2,2) – qui plaira aux amateurs d’architecture ou de paysage. Le capteur type 1/2,5 pouce semble inchangé.

◾️De nouveaux looks créatifs dans une application unifiée

Après avoir multiplié le nombre d’applications pour la photo et la vidéo, Sony (re)change son fusil d’épaule et propose maintenant une application « unifiée », visant à « faciliter l’utilisation de l’appareil photo ». Le mode Pro est toujours disponible pour les photographes et les vidéastes chevronnés.
On retrouve également 6 looks créatifs (proposés en photo et en vidéo). À l’instar des simulations de films proposés sur certains boîtiers photo, ils modifient le rendu des couleurs et des contrastes, afin d’insuffler un supplément d’âme à vos images. On ignore cependant s’il sera possible de créer ses propres filtres.

Du reste, le smartphone évite la surenchère en vidéo. Le Sony Xperia 1 VI offre la capture en 4K HDR jusqu’à 60 fps. Un mode de ralenti à 120 fps est également présent. On retrouve la stabilisation optique SteadyShot ainsi que la technologie Flawless Eye : elles doivent réduire les tremblements et les mouvements parasites de l’utilisateur.

🍃Un Sony Xperia 1 VI à découvrir en pré-commande, on en reparlera !!

⏩️Intégrer un élément "gênant" pour mieux le masquer⏪️

On apprend avec PhotoTrend à intégrer un élément gênant dans une image pour mieux le masquer, mais c’est quoi cette magie !!

Si tu pratiques la photo de rue, de paysage – ou même d'architecture – tu as forcément déjà eu un élément "gênant" dans un coin de l'image : un panneau publicitaire, un sens interdit, un réverbère, etc. Plutôt que de chercher à l'effacer à tout prix via ton logiciel de retouche préféré (ce qui peut être très difficile, d'ailleurs), je te conseille... de mieux l'intégrer dans ton image.
Prenons cette photo de rue capturée à Londres. Dans l'absolu, on pourrait trouver que le panneau publicitaire rouge pour une enseigne de fast-food est gênante ; pourtant, elle s'intègre relativement bien au cadre.

D'une part, parce que l'attention est captée immédiatement par la silhouette imposante (et la couleur) de ce bus à impériale. D'autre part, sa couleur et celle de la bannière publicitaire sont relativement proches, formant une certaine cohérence. Par ailleurs, le réverbère est placé aux 2/3 gauche de la photo ; ainsi, les perspectives guident naturellement l'œil vers la droite, donc vers le bus.

Enfin, ces éléments dits "gênants" ne sont pas forcément inutiles. Positionnés judicieusement, ils peuvent servir pleinement ton propos : en donnant plus de contexte, en ajoutant une profondeur supplémentaire à l'image, en guidant l'œil vers un autre élément plus important... Plutôt que de les considérer uniquement comme des contraintes, l'idée est davantage de chercher à en tirer profit pour enrichir ta photographie. Et plus tu pratiqueras cela sur le terrain, plus tu réussiras à le faire judicieusement.

🍃Une excellente astuce où l'on n’oubliera pas de s’abonner à la newsletter pour les recevoir directement dans sa boîte mail !!

⏩️Leica D-Lux 8⏪️

Leica annonce un modèle JoMo plutôt que FoMo pour réussir ses photos !!

Le nouveau D-Lux 8 apporte l'expérience par excellence de Leica sous une forme plus compacte et accessible. L'expérience utilisateur globale et le design emblématique témoignent de l'excellence de la légendaire marque Leica, reconnue mondialement comme un leader dans le domaine. Pour un confort d'utilisation accru, les commandes ont été simplifiées et repositionnées de manière ergonomique, tandis que l'interface utilisateur, inspirée des populaires Leica Q-Cameras, est devenue encore plus conviviale. Le D-Lux 8 dispose d'un capteur CMOS 4/3 ”offrant 22 MP (efficace 17 MP), le rapide Leica DC Vario-Summilux 10,9–34 f / 1,7–2,8 ASPH. objectif (appareil photo 35 mm équivalent à 24-75 mm), conception intuitive et connectivité transparente avec l'application Leica FOTOS. C'est également le premier D-Lux qui présente le format DNG polyvalent. Le flash inclus avec l'appareil photo élargit encore la polyvalence du Leica D-Lux 8.

◾️Un modèle JoMo plutôt que FoMo

Changer de rythme, ne plus céder à l’urgence permanente. Voici le crédo de la slow photographie qui de la même façon que le slow tourisme appelle tout simplement à prendre son temps. Sans chrono ni exigence de performance, son appareil photo devient un formidable instrument de lenteur et de contemplation. Il est l’incarnation de la douceur d’avancer. Mais il est aussi la garantie de rester acteur de son voyage avec à la clé une lumière, une pénombre et de surprenants nuages à capturer.

Si la slow photographie peut-être envisagée comme une déconnexion, une rupture avec la routine du quotidien, c'est aussi et peut être surtout une opportunité de reconnexion à soi-même. Un temps de qualité sans dérangement intempestif pour faire le point, s’aventurer sur des petits chemin avec de la hauteur à la prendre dans ce bien-être à photographier.

🍃Un bien être à photographier dès le mois de juillet, on en reparlera !!

— Modifié le 24 mai 2024 à 17:15:24

⏩️ 9 astuces photos ⏪️

On fête des mères avec des astuces pour améliorer ses festives photos !!

◾️Premier plan et arrière-plan

"Le premier plan rend l'image saine" est un principe simple de la photographie. Placez votre sujet dans un contexte qui l'encadre - ou, dans le meilleur des cas, qui le complète. Par exemple, racontez au spectateur un détail supplémentaire. Vous êtes-vous prélassés dans l'herbe pendant la prise de vue ou avez-vous escaladé des rochers pendant des heures pour prendre cette photo? Dans ce cas, placez quelques brins d'herbe devant l'objectif ou ajoutez quelques pierres tranchantes au premier plan.

◾️Lignes, profondeur et perspective

En plus de jouer avec le premier plan et l'arrière-plan, vous pouvez également utiliser des lignes pour créer de la profondeur dans votre photo. Trouvez des lignes qui partent du premier plan vers la profondeur et faites-les traverser votre photo. Cela donne automatiquement une certaine tension et dynamique à vos photos.

◾️Ombre et lumière

Il n'y a probablement pas d'élément aussi central dans la photographie que la lumière- réduire le sujet entier à trois paragraphes n'est guère possible. Mais l'omettre n'est pas une option, et c'est pourquoi nous réduisons le thème de la lumière à deux caractéristiques: Direction et qualité.

La qualité de la lumière est décrite comme dure ou douce et dépend de la taille de la source lumineuse. Le soleil est une source de lumière extrêmement petite (en termes relatifs, bien sûr ) et produit une lumière très dure et des ombres dures. Les formes sont ainsi très clairement mises en valeur, ce qui n'est généralement pas très flatteur pour les portraits.

La lumière du soleil peut également être adoucie, notamment par la réflexion. Par exemple, si une personne se tient à l'ombre et que le soleil l'éclaire passivement sur le mur blanc d'une maison, les ombres sont très douces. Il en va de même le soir et le matin, pendant ce que l'on appelle l'heure d'or, avant le coucher ou après le lever du soleil. La lumière du soleil parcourt alors un chemin beaucoup plus long à travers l'atmosphère, elle est davantage réfractée et donc très douce.

◾️Ne prenez pas de selfies avec la caméra selfie, ...

... mais avec les boutons de volume et avec l'objectif ultra grand angle. En effet, même en 2024, la caméra selfie est presque toujours la pire caméra de votre smartphone- et en plus, elle n'est pas très grand angle. Il est donc préférable de prendre des photos avec l'objectif photo ultra grand angle situé à l'arrière de votre smartphone, même si vous ne pouvez pas vous voir.

Pour éviter de devoir chercher à l'aveuglette le déclencheur dans l'application photo, prenez simplement une photo en appuyant sur le bouton de volume de votre smartphone. Sur certains smartphones, cela fonctionne par défaut, sur d'autres, vous devez d'abord activer cette fonction dans les paramètres de l'application.

◾️Où et surtout quand?

Pour des photos particulièrement spectaculaires, il vaut la peine de planifier un peu. En effet, l'heure à laquelle vous vous rendez à un endroit donné fait toute la différence. Comme nous l'avons dit plus haut, c'est à l'heure d'or, après le lever ou avant le coucher du soleil, que la lumière est la plus belle. Et bien sûr, si vous visitez un lieu sous sa plus belle lumière, cela ne profite pas seulement à votre fil Instagram, mais aussi à vous-même. Souvent, un peu de chance et de patience vous aideront à trouver le bon moment.

◾️Nettoyez votre objectif, vraiment

Le plus important pour finir : peu importe ce que vous photographiez et où vous le faites, prenez l'habitude de nettoyer l'objectif de votre smartphone avant chaque photo. Une empreinte digitale sur le verre rend les photos floues et bruitées, les sources de lumière créent de grands halos sur l'image. Vous n'avez pas besoin de matériel de nettoyage spécial, votre haut ou votre t-shirt suffit.

🍃De ludiques astuces avec des clichés à imprimer, on en reparlera !!

⏩️La Slow Photographie⏪️

On pense JoMo plutôt que FoMo avec un concept de slow photographie à découvrir !!

◾La slow photographie invite à ralentir tout en restant actif

Changer de rythme, ne plus céder à l’urgence permanente. Voici le crédo de la slow photographie qui de la même façon que le slow tourisme appelle tout simplement à prendre son temps. Sans chrono ni exigence de performance, son appareil photo devient un formidable instrument de lenteur et de contemplation. Il est l’incarnation de la douceur d’avancer. Mais il est aussi la garantie de rester acteur de son voyage avec à la clé une lumière, une pénombre et de surprenants nuages à capturer.

◾️La slow photographie est un outil de reconnexion

Si la slow photographie peut-être envisagée comme une déconnexion, une rupture avec la routine du quotidien, c'est aussi et peut être surtout une opportunité de reconnexion à soi-même. Un temps de qualité sans dérangement intempestif pour faire le point, s’aventurer sur des petits chemin avec de la hauteur à la prendre dans ce bien-être à photographier.

◾️La slow photographie n’oublie personne

Pas besoin d’avoir un appareil premium pour se lancer dans la slow photographie, son œil, son décor suffit à créer de la magie, celle de son quotidien, celle qui ne nous a jamais quitté et qu'on a peut-être eut tendance à tort d’oublier de saluer.

🍃C'est fait avec la slow photographie et de bonnes raisons pour lever les yeux, profitons-en !!

⏩️Ta mission : super photographe!- 20 missions pour réussir⏪️

On part en week-end avec des missions à réussir en photo !!

Cet ouvrage s’adresse aux jeunes photographes en herbe. À travers le décryptage de 20 photographies réalisées par des artistes d’hier et d’aujourd’hui, il propose 20 « missions » à ses jeunes lecteurs.

Prendre une photo au ras du sol, détourner l’attention de son sujet, réaliser une série… : autant de pistes à explorer, avec un appareil photo ou un smartphone.
Des fiches techniques expliquent par ailleurs les principales règles de la composition, de la lumière… ainsi que les grandes étapes de l’histoire de la photographie.

🍃De ludiques activités pour voir autre chose que le bout de son nez, profitons-en !!

⏩️Son carnet de bord⏪️

On ajoute des souvenirs chez Quo Vadis avec un carnet de bord à personnaliser à volonté, on imprime ses photos aussi !!

La base du carnet de voyage est la partie carnet de bord, qui consiste à noter l’ensemble de votre journée : vos ressentis, vos émotions et les choses que vous avez faites pour en garder un souvenir le plus précis possible, couché sur le papier.

Toujours précieux, les carnets de voyage sont le temple des souvenirs d’une aventure, que l’on prendra plaisir à se remémorer. C’est un morceau de voyage que l’on garde au fond d’un tiroir. Un petit bout de souvenir qui ancre nos émotions. C’est là que commence, souvent, le début d’un rêve.
On les retrouvera poussiéreux, dans plusieurs années. On les lira à nos enfants et les parcourir, toujours, nous rappellera nos émotions que seule l’encre sur le papier est capable de retranscrire… Que l’on aime écrire, peindre, dessiner, coller, préparer, il y a 1 000 manières de créer son carnet, son journal avec à la clé du temps pour se reconnecter avec soi-même.

◾️Imprimante Photo Fujifilm Square Link

Sortez du cadre avec la SQUARE Link, la nouvelle imprimante instax pour smartphone.
Comme tous les autres modèles de la gamme d’imprimantes pour smartphone INSTAX Link, l’INSTAX SQUARE Link offre un large éventail de modèles de cadre originaux, de stickers funs pour améliorer de manière créative ses images. Vous disposez de deux modes d’impression – un mode INSTAX-Rich pour des couleurs plus intenses, plus profondes et un mode INSTAX-Natural pour un rendu plus classique.
Les images de votre smartphone peuvent être également améliorées avec des filtres artistiques ou en ajustant leur luminosité, leur contraste et leur saturation. Il vous est aussi possible avec l’INSTAX SQUARE Link de combiner jusqu’à neuf images sur une seule impression INSTAX en passant par la fonction pêle-mêle de l’App.

🍃Des photos à imprimer tout de suite et qui se glissent dans ses carnets, profitons-en !!

— Modifié le 2 juin 2024 à 17:01:00

⏩️Canson Digital ⏪️

On imprime ses photos avec du style chez Canson et du papier qui réveille ses émotions !!

◾️Les papiers mats

Parfaits pour des surfaces à manipuler car l'encre y pénètre bien. Ils offrent une bonne résistance au toucher, aux frottements et à l’humidité. Après séchage, ces papiers peuvent être collés sur des boîtiers de CD, des coffrets ou être utilisés en scrapbooking.
Les couleurs ne seront pas très vives ou contrastées mais offriront une bonne lecture de l'image.
Certains papiers mats ont une surface en relief. Utilisez-les pour imprimer des sujets texturés et vos natures mortes en noir et blanc.

◾️Les papiers semi-mats

Ils ravivent les couleurs et vous permettent d’obtenir des noirs plus profonds.
Les lumières s'y réfléchissent de manière diffuse, ne gênant pas trop la lecture de l'image.
Ils conviennent aussi bien pour des sujets en couleurs qu'en noir et blanc.

◾️Les papiers brillants

Pour un contraste parfait entre noirs profonds et couleurs vives.
Utilisez-les pour des images contenant des couleurs très saturées (couchers de soleil, approche photographique coloriste, etc.).

◾️Les papiers fine-art

En mat, brillant, lisse ou texturés. Ils sont optimisés pour les imprimantes à encre pigmentaire. Ils sont d'une qualité très élevée, tout comme leur prix, les destinant plus aux amateurs éclairés et professionnels, et pour un usage de tirage de contrôle dans l'imprimerie, ou de tirage d'exposition dans la photographie d'art.

🍃Du papier à emmener avec soi pour imprimer ses émotions, profitons-en !!

— Modifié le 8 juin 2024 à 16:09:26

⏩️Pentax WG-8 et WG-1000⏪️

On part en photo d'été chez Pentax , avec deux nouveaux modèles qui n’ont pas peur de se mouiller !!

◾️Pentax WG-1000 à 249€

En premier lieu, le Pentax WG-1000 est un boîtier d’entrée de gamme aux dimensions réduites (116 x 68,5 x 50,5 mm, 220 g). Il est conçu pour accompagner les amateurs de plongée sous-marine à une profondeur maximale de 15 m (et pendant une durée d’une heure maximum). L’appareil peut également endurer une chute de 2 m de haut. La visée s’effectue par l’écran TFT arrière de 2,7 pouces.

Sous le capot, on découvre un capteur CMOS type 1/2,3 pouce de 16,35 Mpx, accompagné d’un zoom x4 (eq. 27-108 mm en plein format). Il est d’ailleurs prolongé par un zoom numérique 24x. Un mode macro permet de s’approcher à 5 cm du sujet. Un petit flash d’appoint est de la partie. Les images adoptent un ratio 4/3, et sont enregistrées en JPEG uniquement. En vidéo, l’appareil plafonne à la Full HD à 30 fps.
L’appareil dispose de plusieurs modes de prise de vue : Auto, Programme et Manuel. On retrouve par ailleurs un mode dédié à la plongée. Il doit offrir un meilleur rendu des scènes sous-marines en compensant les teintes bleues. Enfin, un mode Scène permet de choisir parmi 18 réglages (portrait, paysage, plage, coucher de soleil, panorama, musée, etc.).
L’appareil est compatible avec les cartes SD, SDHC et SDXC, et intègre aussi une mémoire interne de 29 Mo. Il fonctionne grâce à une batterie D-LI96, qui doit procurer une autonomie maximale de 300 clichés. Un port USB-C permet de recharger l’appareil.

◾️Pentax WG-8 à 429€

De son côté, le Pentax WG-8 remplace le Ricoh WG-6 (lancé en 2019) et vise à incarner le haut de gamme des compacts baroudeurs. Ainsi, il est conçu pour survivre à une immersion à 20 mètres en continu pendant 2 h. Il peut également résister à une chute de 2,1 m, à des températures négatives de -10°C et à un écrasement par une force de 100 kg. On notera qu’il est certifié IP68, indiquant une résistance avancée à l’eau et à la poussière. Pentax destine particulièrement son appareil à la neige ou à la plongée.

Plusieurs fonctionnalités « avancées » sont à noter. D’une part, on mentionnera le zoom numérique 8,1x, ainsi que le zoom « intelligent » qui doit livrer des images sans perte de détails (zoom 40,5x maximum). Un mode macro permet de s’approcher à seulement 1 cm du sujet – fait suffisamment rare sur cette catégorie d’appareil. Comme sur le WG-6, l’objectif est entouré par 6 LED qui permettront de mieux éclairer le sujet – utile pour contrer l’ombre portée de l’appareil.

🍃Deux modèles qui fleurent le plein air à découvrir en pré-commande, profitons-en !!

— Modifié le 15 juin 2024 à 15:22:07

⏩️Horizon Vacances ⏪️

On part en vacances d'été avec une ligne d'horizon à travailler pour booster ses photos !!

Par définition, la ligne d’horizon est cette ligne horizontale qui sépare la terre du ciel lorsque l’on regarde au loin. Elle peut être entièrement visible (par exemple à la mer) ou masquée, mais il faut toujours la prendre en compte lorsque l’on souhaite photographier un paysage.

◾️L’horizon au centre de votre image

La première solution est de placer la ligne d’horizon au centre de l’image, ce qui veut dire que sa ligne d’horizon départagera son image en deux zones de taille égale. En général, la moitié supérieure est remplie par le ciel, et la moitié inférieure par la terre ou l’eau.
Cette composition permet d’obtenir une image bien équilibrée, bien proportionnée, et permet aux deux parties de conserver une part égale aux yeux du public. Cela sera particulièrement intéressant pour de la photographie d’architecture où une symétrie parfaite est parfois recherchée, pas forcément dans d’autres situations où elle peut créer l’ennuie.
Voilà qui est intéressant à retenir !

◾️L’horizon aux tiers inférieur ou supérieur de votre image

Pour éviter de placer la ligne d’horizon au milieu de sa photo, on peut opter pour la règle des tiers très connue en composition et positionner son horizon sur l’une des lignes horizontales qui séparent sa photo en trois. Il n’est pas forcément nécessaire de toujours placer l’horizon sur une des lignes, c’est juste un guide pour nous aider.

Si on souhaite mettre en avant un ciel riche avec des nuages, on opte pour l’horizon placée dans le tiers inférieur de son image. De cette manière deux tiers de la photo seront consacrés au ciel, lui donnant tout l’espace pour s’exprimer.
Au contraire, si on veut mettre en avant des éléments se trouvant dans la partie inférieure de sa photo, comme par exemple des rochers sur un paysage de mer, on optera alors pour la ligne d’horizon positionnée au tiers supérieur de son image.

◾️Et la direction du regard, elle fait quoi !

Et pour la direction regard elle fait quoi ! Attention à la confusion entre la direction du regard et la ligne d'horizon.
La ligne d'horizon est une ligne strictement horizontale qui sépare la terre du ciel et seulement quand on regarde debout droit devant soi, ces deux lignes sont alors confondues.
La direction du regard mobile par nature n'a pas l'obligation par contre de rester droite avec un effet de plongée quand on regarde vers le bas ou de contre plongée quand on regarde vers le haut, ce qui aura pour conséquence de déplacer sur sa photo sa ligne d'horizon, sans oublier qu’au moment de cliquer, si elle n'a pas disparu, c'est elle qu'il faut surveiller pour que sa photo reste droite.

🍃Voilà pour l'astuce, on en reparlera !!

⏩️52 défis créatifs pour le photographe⏪️

C'est cahier d'été avec de ludiques activités à vivre en photo !!

Envie d'enrichir et de renouveler votre approche de la photographie ? D'être plus régulier dans votre pratique ? Besoin d'être guidé dans votre démarche, accompagné dans vos progrès ?!
Avec cet ouvrage, Anne-Laure Jacquart vous invite à explorer cette richesse de manière novatrice, stimulante et motivante. Mettez-vous au défi et surprenez-vous ! Réalisez des images que vous n'auriez jamais pensé être capable de faire et d'autres dont vous n'entrevoyiez pas même la possibilité, auparavant... De défi en défi, étoffez votre bagage photographique, pour une démarche plus affirmée et plus débordante d'idées !
Astuces de prise de vue, conseils techniques, suggestions créatives, photos d'inspiration baliseront votre progression, sur une année ou à votre rythme Dans la lignée du best-seller Composez, réglez, déclenchez! et destiné aux passionnés d'images de tous niveaux - débutants comme experts -, cet ouvrage est un plan de route riche et ludique pour une nouvelle aventure photographique...

🍃Une démarche qui fleure bon les photos de vacances à imprimer et à encadrer, profitons-en !!

⏩Pentax 17⏪

On photographie JoMo plutôt que FoMo avec Pentax et du temps pour bien faire avant de partager !!

Après près de deux ans de teasing, Pentax dévoile enfin son appareil photo argentique « dernier cri ». Le Pentax 17 est un compact doté d’une optique 25 mm f/3,5 et capturant des images au demi-format vertical 17 x 24 mm, tout en utilisant des pellicules 35 mm classique. Un appareil anachronique qui intrigue beaucoup.

◾Des photos verticales et pas de mode automatique

Ainsi, bien que fonctionnant avec des films 35 mm, le Pentax 17 n’utilise que la moitié, pour des clichés « demi-format » capturés à la verticale, comme il est de coutume sur smartphone. Cela signifie que vous pouvez capturer 48 photos sur une pellicule de 24 poses ou 72 photos sur une pellicule de 36 poses.

Outre ce demi-format de pellicule peu courant, le Pentax 17 se montre assez simpliste, dépourvu notamment d’autofocus. Pentax explique que ce modèle a été conçu pour que les amateurs d’appareils photo argentiques puissent « exprimer leur créativité en laissant une place à l’utilisation manuelle, plutôt que d’en faire un modèle entièrement automatique.

◾Des contrôles simplifiés

Concernant les autres commandes, on dispose, pour l’ajustement du film, d’un levier d’armement et d’une manivelle pour le rembobinage. Autour de cette manivelle, on retrouve une molette de réglage de la sensibilité ISO ASA (50, 100, 125, 160, 200, 400, 800, 1600 ou 3200). Une roue permet la compensation d’exposition (jusqu’à -2 ; +2).

À droite du viseur est positionnée une molette de choix de 7 modes de prises de vue.
Autant de modes qui devraient faciliter la prise de vue pour les amateurs. Le petit flash d’appoint sera notamment très pratique en intérieur. Notez qu’il faudra attendre environ 8 secondes entre chaque utilisation du flash.

🍃Un appareil JoMo plutôt que toujours plus FoMo à découvrir sans plus attendre !!

⏩️Effet Starburst⏪️

C'est cahier d'été avec un effet Starburst à travailler !!

L’effet Starburst est un phénomène tout à fait explicable : il s’agit d’une aberration optique liée à la source de lumière qui traverse l’objectif et le diaphragme de votre appareil photo.
Les rayons de lumière qui créent l’effet Starburst sont ainsi définis par le diaphragme de votre objectif, et notamment le nombre de lamelles qui composent l’iris (la partie où passe la lumière). Selon le nombre de lamelles composant le diaphragme de votre objectif, vous obtiendrez un effet Starburst avec plus ou moins de rayons.

◾️Réduire l’ouverture de votre objectif

Afin de canaliser la lumière et obtenir l’effet Starburst, vous devez fermer le diaphragme de votre objectif pour obtenir une ouverture réduite.
Pour faire simple, on pourrait dire que le Starburst est l’inverse du bokeh, qui lui nécessite une très grande ouverture et a pour résultat des points lumineux transformés en ronds de lumière.

◾️Sous-exposer la scène pour éviter d’avoir un soleil et un ciel brûlé

Bien entendu, pour réussir à capturer les rayons du soleil, il faut être certain de ne pas trop surexposer sa photo.

◾️À l’heure des heures dorées

Pour réaliser cet effet, il ne faut pas qu’il y ait de nuage ou de brume devant votre source de lumière, cela risquerait de diffuser les rayons et donc de réduire l’intensité lumineuse.

Attention, en jouant avec le soleil, on s’expose à des risques à la fois pour le photographe et pour l’appareil photo. L’intensité lumineuse du soleil étant très forte, il ne faut pas l’avoir dans son viseur lorsqu’il est à son zénith, mais plutôt préférer le début et fin de journée, au moment où il est assez bas et donc moins fort.

◾️Masquer le soleil avec un objet (ou une ligne d’horizon)

Le soleil peut être extrêmement lumineux, même au crépuscule ou au coucher du soleil. Pour éviter d’avoir une tâche trop claire (et donc sans rayons bien définis), essayez de masquer une partie du soleil derrière un élément de votre photo, comme par exemple une montagne, un arbre, ou tout autre élément plein.

◾️L’effet Starburst même la nuit

Utilisé souvent avec le soleil, cet effet est également très apprécié des photographes urbains qui photographient la ville et ses lumière de nuit. Dans cette situation, les mêmes règles énoncées plus haut s’appliquent. N’oubliez surtout pas votre trépied ou un élément pour vous stabiliser : petite ouverture la nuit signifie pose longue.

🍃Un très bel effet à travailler de jour comme de nuit, merci pour cet excellent tuto de nos amis de chez PhotoTrend, profitons-en !!

⏩️La photographie sur Facebook et Instagram, non merci !⏪️

Le divorce entre les photographes et Meta est donc bien consommé, faute aux spams, à l’IA et à la pub qui ont pris toute la place !!

Alors que Facebook et Instagram continuent de dominer nos vies numériques, Nigel Atherton, photographe et rédacteur en chef du magazine Amateur Photographer soutient que la dégradation constante de l’expérience utilisateur pourrait bien les mener à leur perte. Cette perspective, autrefois impensable, semble aujourd’hui de plus en plus plausible face à l’exode massif des utilisateurs et à la frustration grandissante des communautés, notamment celle des photographes.

◾️Un espace saturé de publicité

Facebook, autrefois un espace communautaire très dynamique, est désormais saturée de publicités et de messages de spams, rendant difficile pour les utilisateurs de voir les publications de leurs amis ou des groupes. Les communautés, notamment celles regroupant des photographes, peinent à maintenir leur visibilité. Cela a conduit à un exode massif, avec des groupes comme Urban Photographers Club migrant vers des plateformes comme Discord, où ils peuvent interagir sans interruption constante de publicités.

De plus, le problème des publicités frauduleuses sur Facebook est devenu une préoccupation majeure. Malgré des actions en justice menées par des individus comme Martin Lewis explique Artherton, Facebook continue de permettre ces publicités trompeuses, montrant un mépris flagrant pour la sécurité et la confiance des utilisateurs. Ce manque d’intégrité pousse les utilisateurs à quitter la plateforme en masse

◾️Instagram mise sur l’IA pas les créateurs

Instagram, autrefois la plateforme de prédilection des photographes pour présenter leur travail, perd également de son attrait. les tentatives répétées de la plateforme pour concurrencer TikTok en donnant la priorité au contenu vidéo a déplu à de nombreux utilisateurs. Ce changement a détourné Instagram de son objectif initial, la photographie, donnant l’impression aux photographes d’être mis de côté.

À cela s’ajoute la montée en puissance des images générées par l’IA sur Instagram. Ces images ne sont souvent pas (encore) étiquetées, trompant les utilisateurs qui pensent admirer de vraies photographies. Cette érosion de l’authenticité est troublante, et il y a une demande croissante pour un marquage obligatoire des contenus générés par l’IA.

◾️La quête des profits avant l’intégrité ?

Le problème sous-jacent à la fois sur Facebook et Instagram est la priorité donnée au profit au détriment de l’expérience utilisateur. Ces plateformes sont conçues pour maximiser l’engagement et monétiser les données des utilisateurs, souvent au détriment de la vérité et de l’honnêteté. Cette approche peut générer des gains à court terme, mais elle éloigne les utilisateurs qui ont fait le succès de ces plateformes.

🍃Alors comme Cyrano, on dit non, merci ! non, merci ! non, merci ! Mais… chanter, rêver, rire, passer, être seul, être libre, avoir l’œil qui regarde bien, la voix qui vibre, mettre, quand il vous plaît, son feutre de travers, pour un oui, pour un non, se battre et enfin faire la photo de ses rêves, allons-y !!

— Modifié le 4 juil. 2024 à 19:08:41

⏩️On plonge !⏪️

C'est l'été, on plonge dans l’Art du portrait avec des astuces de photographes à ajouter dans ses photos !!

Il existe une multitude de manière de prendre une photo pour un portrait, je vais donc me limiter à celles qui nous semblent les plus pertinentes pour réussir son arrière plan et pour avoir une photo originale.

Vous pouvez par exemple utiliser des angles assez marqués. C’est le cas notamment de la plongée ou de la contre plongée : ce sont des points de vue plus inhabituels. La contre-plongée prend le sujet par en bas : dès lors, vous pouvez utiliser un ciel très bleu ou à l’inverse très sombre pour détacher votre sujet. La plongée consiste à prendre l’image du haut vers le bas : dans ce cas, vous pouvez utiliser le sol comme arrière plan

◾️Jouer sur l’exposition

En dehors du toujours le même bokeh, il existe une autre méthode qui consiste à jouer sur l’exposition : pour faire ressortir votre sujet, il suffit en fait que le fond soit très sombre ou très clair. Les appareils photo ne sont pas comme nos yeux et ne sont pas capables d’enregistrer des informations avec une si large gamme dynamique. Concrètement, cela veut dire que si le premier plan sur lequel est fait le focus est très clair, alors le fond paraîtra encore plus sombre qu’il ne l’est vraiment. Cette différence fait automatiquement ressortir votre sujet. Pour réussir, n’hésitez pas à utiliser des objets ou les ombres qui vous entourent et qui pourraient absorber la lumière et avoir un rendu très sombre (ou l’inverse).

◾️Penser… à ne pas suivre ces règles !

Comme toujours, les règles présentées ci-dessus permettent d’avoir une photo bien construite et jolie. Elles sont comme un cadre de travail, un canevas. Si bien les maîtriser va vous permettre de progresser et de prendre de l’aisance dans vos portraits, c’est en les contournant, en les retravaillant, en vous les appropriant que vous ferez les meilleures images.

Dernière petite astuce pour conclure : pensez aux filtres créatifs. Cela peut donner une ambiance totalement différente à une même scène, et vous surprendre au passage.

🍃Une série d'astuces à suivre pour vraiment immortaliser son été, profitons-en !!

⏩️Quels paramètres pour photographier la Lune ?⏪️

C’est soirée pleine lune avec les meilleures astuces pour faire preuve de créativité !!

Photographier la Lune n'est pas seulement un défi intéressant qui vous permet de tester les capacités de votre appareil photo, c'est aussi un moyen fascinant de découvrir les mouvements de la Terre et de son satellite. Nous savons exactement où la Lune va se lever, où elle va apparaître dans le ciel et où elle va se positionner chaque nuit pour les années à venir. Il existe plusieurs applications pour smartphone qui peuvent vous aider à planifier vos prises de vue avec précision. En règle générale, la pleine lune apparaît directement en face du coucher du soleil.

Assurez-vous de prendre en compte l'heure de la journée. C'est probablement lorsque la Lune point à l'horizon qu'elle est la plus impressionnante. On parle de « lever de lune ». En outre, une super lune peut rendre une prise de vue particulièrement percutante. La lumière doit se déplacer latéralement vers vous à travers l'atmosphère de la Terre, de sorte que la Lune se pare d'un voile rouge et chaud. C'est également le moment où la Lune semble la plus grande, même si c'est une illusion : sa taille reste la même toute la nuit, mais la courbure de l'atmosphère agit comme une loupe.

◾️Paramètres pour photographier la Lune

Les modes d'exposition automatiques ne fonctionnent pas toujours lorsque l'on photographie la Lune. Il est donc préférable d'utiliser l'exposition manuelle. L'intensité de la lumière du soleil qui atteint la Lune reste sensiblement la même, il existe donc une règle d'exposition simple que nous pouvons utiliser en guise de référence : la règle « looney 11 ». Réglez l'ouverture sur f/11 et ajustez la vitesse d'obturation à l'inverse de la sensibilité ISO. Ainsi, pour 100 ISO, nous utilisons 1/100 s., pour 200 ISO, 1/200 s., etc. Il ne s'agit toutefois pas d'une règle absolue. Vous pouvez modifier la vitesse d'obturation et l'ouverture autour de ces valeurs jusqu'à obtenir une image correcte.

◾️Élargissez votre perspective

Faites preuve de créativité avec un objectif plus large tel que le Canon RF 14-35mm F4L IS USM. Ainsi, vous pourrez intégrer la Lune dans un paysage existant. Bien que la Lune soit souvent envoûtante lorsqu'elle est prise de manière isolée, l'ajout de monuments familiers ou d'une ligne d'horizon spécifique permet d'ajouter du contexte et de créer des compositions intéressantes. En outre, vous pourrez jouer avec l'échelle pour produire un effet saisissant.

🍃Lunons avec de la créativité à ajouter dans ses photos !!